优秀的影视作品， 一定会历久弥新，绽放出恒久的艺术魅力;优秀的影视演员，一定会突破行业范围限制，让后人不断提起，永远怀念。拍摄于1958年的经典谍战片《永不消逝的电波》，显然属于这样的现象级作品;而其主演孙道临、袁霞和王心刚等，也属于这样的艺术家。
半个多世纪以来，它不光经历了多次影视与舞台剧的翻拍改编，更让一代代国人感动、钦佩和赞赏。今年是建党100周年，恰逢孙道临老师百年寿诞，我们更加怀念这位表演大师。让人开心的是，就在10月6日，影片的4K修复版正式登陆国内各大院线，这也是首部黑白转彩色4k修复故事片，具有特别重要的意义。
彩色影片在上世纪30年代就已出现。但限于新中国成立初期的制作条件，《永不消逝的电波》只能拍摄成黑白版。如今，在世界电影工业由胶片时代全面转向数字时代的大背景下，各国都在对经典电影进行数字化修复，而央视频携手中国电影资料馆，将拥有自主知识产权的人机交互式AI上色技术与传统修复手法相结合，用7个多月的时间，对原片超过16万帧的黑白影像逐帧进行修复，其中的辛苦与挑战可想而知，此举的标杆性意义，也许怎么强调都不过分。
片中故事从1938年讲起，当时情报员李侠(孙道临饰)由延安来到上海建立电台，为了方便工作，组织上安排何兰芬(袁霞饰)与李侠假扮夫妻。但在情报工作中，两人却产生了感情，结成了夫妻，一道完成各项艰巨任务，一起直面各种生死考验。1949年上海解放前夕，为了一次特殊使命，李侠果断的“抛下”了妻儿，也书写了全片最为催泪的一幕。
之前，我们虽说可以在网上看到这部经典，但碍于黑白画质较为模糊，总感觉场景细节、角色表情等细微之处略有遗憾 。至于老上海的街巷风光，自然也无法很好的呈现出来。经过了此次的专业修复，视觉效果有了质的飞跃，不仅有效弥补了这些遗憾，也保留了影片的气质，带给观众的感觉，真的就像看1958年拍摄的一部彩色电影。
而在4K超高清视效下，男女主角的爱情之路也呈现得更加清晰感人。限于篇幅，影片出现了大量留白，但也给了观众各种猜测与琢磨的机会。注定会令我们有所感动，有所思考，有所受益。但事实上，它能做到的还远远不限于此。
男女主角的结合并非上级本意，路都是两人自己走出来的;也并非没有波澜。李侠更想上前线，兰芬也希望能做更有挑战的工作，当听说要和一个陌生人组织“家庭”时，抵触情绪强烈。不过，当上级讲明利害关系之后，她还是欣然接受了，并马上开始试穿旗袍，展现了一个地下工作者的高度责任心。而这样的镜头，在彩色银幕上无疑更有美感。
尽管这个男人外形出众，举止得体，但毕竟孤男寡女相处一室，让她如何不紧张?但李侠以自己的谦谦君子风度，令她逐渐打消了顾虑。每天白天，他都要冒充湘绣商人，到了晚上，还要去阁楼发报到深夜。即便回到房间，也是自觉地打地铺。他帮她适应新的生活，教她打麻将，帮她认识朋友，让她真正拥有商人太太的气度，方便情报工作的展开。
兰芬终究是素质很高的工作者，否则组织也不会考虑她。随着时间的流逝，她对工作了解得越多，就越重视这份责任;她对李侠了解得越多，就越对他有了特别的感觉。而她的聪慧、真诚和吃苦精神，也不可能不吸引李侠。世界上没有任何力量，能阻止两颗真心贴在一起。
直到1980年，中国电影中才第一次有了吻戏，《永不消逝的电波》的镜头当然相当内敛。但一切尽在不言中，仅仅是相对一笑，仅仅是她在他身边轻扇扇子，仅仅是从她手上接过一杯热水，这份甜蜜与愉悦，隔着银幕就能溢出来。其他的，大家可以脑补吧。
影片中特别令人感动的地方，在于男女主角彼此倾心之后，并没有为了革命需要，将个人情感隐藏起来，从而留下终身遗憾，而是对这份采取了负责任的态度。
对外，面对敌人的盯稍破坏，需要他们顶住压力的勇敢;
对内，面对心灵的真实呼唤，同样需要他们抉择的勇敢。
爱情与事业一定是矛盾的吗，为了事业，一定要牺牲爱情吗?无论哪个年代，这个问题总是困扰着千千万万的痴男怨女，但在影片中，男女主角却用自己的行动，为我们做出了漂亮的回答。组织对两人恋爱选择的认可，也让时下的年轻人，对历史有了更多的理解与认同，对老一代有了更多的尊重和钦佩。
男女主角不但真的结了婚，还从此有了爱的结晶。不过相比普通夫妻，他们婚前没有什么花式告白，浪漫约会;婚后也不大可能有烛光晚餐，浦江夜游。在发报的阁楼上一同赏月，一同回忆过往的幸福，已经算是难得的温馨时刻了。但只要心中有爱，身处再艰苦的环境，心中也无比踏实;只要对未来充满必胜信心，承担再危险的任务，做起来都义无反顾。
很快，在特务的阴谋之下，李侠暴露了。他们二人都面临着巨大的考验。这一段也可以说是全片最为惨烈，也最考验演技之处。当敌人触摸依然发烫的发报机时，彩色画面将李侠的表情变化呈现得无疑更加生动。楼下的审讯，与楼上敌人提着刺刀搜索反复交织，将紧张气氛有效烘托了起来，展现了导演的功力。李侠被打了一耳光后，兰芬一个箭步冲上前，用单薄的身躯挡住丈夫：“你……你为什么打人?”能有这样一位伴侣，那真是人生无憾。
后半部的重要人物、重庆特务姚苇(王心刚饰)，与李侠在霞飞路76号相逢，两大实力明星也有不少对手戏。导演的高明之处，就是没有拍摄李侠受刑的画面，只是展现了他紧锁的眉头，紧咬的牙关，满脸的汗水，在4K镜头下，大粒的汗珠清晰可见，强忍痛苦的表情极其自然逼真。李侠挺住了，兰芳却几近疯狂，旁边的姚苇更是被吓得直哆嗦，从此倒向了敌人。
在这样的鬼门关前，夫妻两人唯有用眼神相互鼓励，并做好牺牲的准备。彼此分开的日子，爱情也是支撑两人活下去的动力源之一。而兰芬也更多的参与到情报工作之中，在上级组织的大力帮助下，丈夫终于出狱了。当初的分别有多痛苦，之后的团聚就有多甜蜜。而在姚苇的自作聪明之下，李侠有了更好的工作平台。让传送到延安的电波一直没有消逝。
孩子一天天悄悄长大，他们也一天天慢慢变老。唯一不变的，是对革命事业的忠诚，以及彼此的牵挂。眼看胜利在即，“天快亮了”，李侠却接到了特别重要，当然也特别危险的使命。当兰芬不想离开时，他真急了：“这是命令!”
这是他第一次，也是最后一次，以这样的语气和她讲话。再过几个月，上海就能解放，要不了一年，新中国就要成立。可他，却永远等不到了。这样的结果，怎能不让人心痛，这样的英雄，怎能不让人崇敬?
可他的内心，何尝没有对妻子的一份愧疚呢。“同志们，永别了，我想念你们。”这既是说给战友的，当然也是说给兰芬的。伴随着激昂的背景音乐，出现在蓝天上的李侠，真的是引发了催泪弹，令很多观众掏出纸巾。
两人当初开始相爱的时候，就知道这一天随时都会来到。但是，即便不能白头到老，那些一起走过的日子，一起相伴的时光，一起分享的快乐，一起挺过的绝境，都会是人生最难得最珍贵的回忆。爱过了，珍惜了，努力了，生命可以走到终点，爱情却实现了永恒。不难看出，他们朴素的情感之中，却有着别样的浪漫。能将彼此之爱融入对国家民族的大爱之中，为新中国的缔造做出重要贡献，这样的人生更是足够伟大，足够令后人永远钦佩膜拜。
这样一部优秀电影，能够带给我们的心灵震撼与精神洗礼，显然也是不可估量的。北京点映期间，很多年轻情侣都是慕名而来，感动而归，影片令他们的手牵得更紧，心贴得更近。笔者也相信，更多五六十年代的经典黑白电影，也可以通过这种修复方式，重新绽放出艺术魅力。
